Commentaire de Brian Mittge : Musique, souvenirs et magie avec Sir Paul McCartney

Par Brian Mittge / Pour la Chronique

Quand j’ai dit à des amis que j’allais voir Paul McCartney jouer à Seattle, j’ai plaisanté en disant que c’était une occasion rare de voir les Beatles jouer en personne.

Il s’avère qu’il y avait en fait un peu de vérité là-dedans.

McCartney, qui a ouvert sa nouvelle tournée «Got Back» dans le nord-ouest du Pacifique la semaine dernière, a couvert plus de 60 ans de musique – y compris les Beatles – et a raconté de nombreuses histoires qui nous ont ramenés à ses jours avec les Fab Four.

Il a chanté un duo (en quelque sorte) avec son compatriote ancien Beatle, le regretté John Lennon, qui a été montré sur un écran géant en train de chanter “I’ve Got a Feeling” à partir d’images d’archives enregistrées sur un toit de Londres en 1969 et récemment publiées dans le cadre de Le documentaire en trois parties “Got Back” de Peter Jackson.

McCartney a également rendu hommage à George Harrison, jouant une version désinvolte du classique de Harrison “Something in the Way She Moves” sur un ukulélé que lui a donné le regretté guitariste des Beatles.

Apparemment dynamisé par le public enthousiaste, McCartney s’est arrêté au début du spectacle pour contempler une foule presque pleine à Climate Pledge Arena.

“C’est trop cool. Je vais juste devoir prendre une minute ici pour tout boire par moi-même », a déclaré McCartney.

Un trio de cuivres serré a fourni la sauvegarde de son groupe: deux guitaristes, un claviériste (qui a joué un harmonica passable sur “Love Me Do”) et un batteur fougueux.

McCartney, qui aura 80 ans le mois prochain, est toujours en pleine possession de ses formidables pouvoirs musicaux. Énergique et équilibré (peut-être en raison de son régime végétarien de longue date et, selon un reportage de 2020, d’une routine d’exercices quotidiens qui comprend du yoga et des mains debout), il se déplaçait sur scène comme un homme des décennies plus jeune.

Débutant la soirée en jouant de la basse électrique, McCartney a fréquemment changé d’instrument, alternant fréquemment entre le piano, la guitare électrique et acoustique, la mandoline et l’ukulélé.

Sa voix a parfois trahi le bilan de ses près de sept décennies de performance, mais les hésitations et les gazouillis occasionnels ont disparu alors qu’il naviguait dans les registres les plus élevés pour les « whoohs » et les « aaahs » qui ponctuent tant de ses chansons.

Il a rendu un bref hommage à Jimi Hendrix, né à Seattle (“Quel type sympa. Très humble. Un guitariste fantastique, bien sûr”) et a raconté une histoire sur le fait d’avoir regardé Hendrix à Londres et d’avoir entendu le guitariste légendaire demander à Eric Clapton de venir régler son guitare après un solo rauque. (“Eric a dit:” Non. Accordez-le vous-même. “”)

Assis devant un piano à queue, McCartney a joué “My Valentine”, une chanson clé mineure qu’il a écrite pour sa femme, Nancy, qui était dans le public, et sortie en 2012.

À un moment donné, il est entré sur scène en agitant un grand drapeau ukrainien tandis que le reste de son groupe portait des drapeaux américains, britanniques et de l’État de Washington.

Il a joué plusieurs de ses plus grands succès, dont une version acoustique solo de “Blackbird”. Il a également dirigé des chansons sur les favoris des Beatles comme “Hey Jude” et “Ob-La-Di, Ob-La-Da” (“Nous allons commencer, puis je dirai “maintenant toi” et tu ‘ll chanter le plus glorieusement pour nous. “

Beaucoup dans la foule ont été visiblement surpris et surpris, cependant, lorsque le doux son de piano de “Hey Jude” a été suivi d’une performance à bascule de sa chanson thème de James Bond de 1973, “Live and Let Die”, qui a été rythmée par des pièces pyrotechniques explosives et flammes.

McCartney a clôturé son émission de près de trois heures avec un air approprié des Beatles, “The End”, et un message très années 1960: “Et à la fin, l’amour que vous prenez est égal à l’amour que vous faites.”

Cela faisait partie d’un pot-pourri de chansons, mais la chanson d’ouverture, “Golden Slumbers”, une chanson plaintive de nostalgie, est celle qui m’a marqué : “Une fois qu’il y avait un moyen de revenir à la maison/Une fois il y avait un moyen pour rentrer à la maison.

Pendant un instant, ce voyage vers une époque plus simple a semblé possible alors que le pouvoir de la musique soulageait le poids des années, des kilomètres, des pertes et des chagrins.

Le gardien des vieilles chansons est toujours bien vivant. La magie perdure.

Merci, Sir Paul, pour la berceuse et de nous avoir invités à chanter.

•••

Brian Mittge est connu pour jouer des chansons des Beatles autour du piano dans sa maison rurale de Chehalis. Quel est votre favori des Fab Four ? Faites-lui savoir à brianmittge@hotmail.com.

Leave a Comment